David - Mulholland

  Matt Damon sirve para todo y se lo puede encontrar uno en cualquier sitio. Igual se pierde en la Segunda Guerra Mundial (“Salvar Al Soldado Ryan”), como se lo dejan tirado en Marte y hay que ir a rescatarlo (“Marte”) o se encuentra perdido en un rincón del universo allá donde Cristo perdió la bandolera (“Interstellar”) o aparece por Coruña para visitar la Fundación Amancio Ortega. https://www.laopinioncoruna.es/vida-y-estilo/gente/2019/01/26/matt-damon-visita-coruna-23875410.html     Sus dos últimas pelis son buenas y entretenidas.   En “El Último Duelo” nos lo topamos en la Francia medieval del siglo XIV dando vida a un caballero que reta a duelo a muerte al violador de su esposa, un anterior compañero suyo. El film, dirigido por el incombustible Ridley Scott, está basado en un hecho real y nos muestra los tres puntos de vista del hecho en cuestión: la violación, esto es, los puntos de vista del marido acusador (Matt Damon), el acusado (Adam Driver) y la e...

  Ésta sí que parece que va a ser la última película de Clint Eastwood como actor. Cry Macho es una road movie sencilla y sin muchas pretensiones, con el único aliciente de ver actuando una vez más a uno de los mejores cineastas de la historia, aunque aquí realmente Eastwood no parece encajar en el papel que interpreta. En sus cuatro anteriores cintas como actor, Eastwood sacaba partido a su avanzada edad para construir sus personajes. En “Million Dollar Baby” era un veterano entrenador de boxeo que se redimía personalmente entrenando a Hilary Swank. En “Gran Torino” era un veterano de la guerra de Corea, cascarrabias y de ideas conservadoras, pero que acababa empatizando con un joven inmigrante asiático. En “Golpe de Efecto” era un veterano ojeador de béisbol que aconsejaba a su hija Amy Adams. Y en “Mula” daba vida fabulosamente a un octogenario acuciado por las deudas que decide convertirse en ‘mula’ para un cártel mexicano. Pero en “Cry Macho” la edad de Eastwood no e...

Inaugurado en 1999, o Aquarium Finisterrae, coñecido como "Casa dos Peixes", é do mellor da Coruña. Situado nun lugar privilexiado con vistas á enseada e á Torre de Hércules.   Terraza exterior con vistas ó Atlántico e á Torre de Hércules   Accesos á Sala Nautilus, simulando o famoso submarino da novela de Xulio Verne.   O tiburón Gastón na Sala Nautilus Piscinas exteriores con 9 focas superlistas Nemo e Dori tamén andan polo Acuario  

Dos chicas compiten, junto a otras, en una academia de ballet de élite parisina para lograr unirse a la compañía de la Ópera Nacional de París.   Muy interesante y absorbente historia sobre el mundo del ballet con protagonismo de las jóvenes Diana Silvers y Kristine Froseth. Un thriller que evoca a films como "Suspiria" (1976) de Darío Argento o "Cisne Negro" (2010) de Darren Aronofsky. Película que engancha y hechiza desde su comienzo con la relación de amor-odio entre ambas bailarinas y con su embriagadora banda sonora.   La guapísima Kristine Froseth (de padre noruego y madre estadounidense) y Diana Silvers, vista en recientes cintas como "El Sótano de Ma" o "Súper Empollonas". En la banda sonora destaca también el tema 'Movies' de la estupenda cantante californiana Natalie Mering, conocida profesionalmente como 'Weyes Blood'.  

"Pororoca" y "Sin Amor (Loveless)" son dos películas de 2017 que tratan sobre la desaparición de niños, pero en vez de centrarse en la búsqueda de los menores, la trama se centra en cómo la desaparición y la incertidumbre afectan a los padres y a su relación.   "Pororoca" (cinta rumana) cuenta cómo un día cualquiera un padre está con sus dos hijos en un parque y en un momento de despiste pierde a la niña de vista y ya no puede encontrarla. La policía inicia la búsqueda e investigación, pero la niña no aparece. Obviamente, se supone que la niña ha sido secuestrada por alguien, pero el film no se centra en esta búsqueda, sino en cómo la desaparición y el no saber nada del paradero de la niña afecta a los padres, cómo su relación se deteriora, pues la madre culpa al padre de la desaparición, y cómo finalmente el padre va perdiendo la cabeza fruto de la desesperación y la autoculpa.  El final de la película podemos intuirlo según ésta va avanzando, pero no por...

Autumn es una taciturna adolescente que se ha quedado embarazada accidentalmente. Trabaja, junto a una prima suya, como cajera en un supermercado de una pequeña localidad de Pensilvania. No estando preparada para ser madre a tan temprana edad, reúne algo de dinero y, sin contárselo a sus padres, marcha junto a su prima Skylar a Nueva York buscando una clínica donde poder abortar. Las actrices Sidney Flanigan (Autumn) y Talia Ryder (Skylar) dándose a conocer con una pequeña gran película. Así, con un argumento tan sencillo, vemos que se puede hacer una buenísima película, como lo es esta cinta indie americana de sugerente título. Buenas interpretaciones de las dos chicas protagonistas: Sidney Flanigan y Talia Ryder. La directora Eliza Hittman hace un retrato naturalista y melacólico de la adolescencia  y muestra la soledad e incertidumbre de dos jóvenes en la gran jungla urbana de Nueva York. Esta peli me recordó a la también gran cinta rumana "4 Meses, 3 Semanas y 2 Días", en...

Daniel es un chaval de 20 años que acaba de salir del reformatorio. Mientras estaba allí recluido ayudaba al cura en sus tareas, experimentando una transformación espiritual y entrándole vocación de sacerdote, pero no puede entrar en el seminario debido a sus antecedentes penales. Es enviado a trabajar al aserradero de otra localidad, donde se hace pasar por sacerdote y, por una serie de sucesos, acaba haciéndose cargo de la parroquia local. En esta comunidad local Daniel se convierte en un predicador con mucho carisma entre los vecinos... hasta que el pasado vuelve a llamar a su puerta...   El joven 'predicador' y una muchacha del pueblo. Esta es "Corpus Christi", una película polaca de 2019. Drama que atrapa desde el principio, principalmente gracias al buen hacer de su protagonista, el actor Bartosz Bielenia, quien encarna a un chaval problemático que busca su redención a través de la religión. Drama hiperrealista que trata la ambigüedad de la fe y los credos y de ...

1942, Segunda Guerra Mundial, Gilles es un judío apresado por los nazis y llevado a un campo de concentración. A causa de un giro inesperado del destino, el cual le hace tener entre sus pertenencias un libro escrito en persa, se hace pasar por persa ante un oficial nazi, que está muy interesado en aprender el idioma para ir a vivir a Teherán tras la guerra. Gracias a esta artimaña, se libra de ser ejecutado y tendrá que enseñar un idioma que no conoce al oficial nazi.   Esta es la premisa de otra película más sobre los campos de concentración nazis. Está entretenida, pero realmente no aporta nada nuevo. Es bastante parecida en su esquema a la española "El Jugador de Ajedrez", en la que el prisionero sobrevivía enseñando a jugar al famoso juego de mesa al oficial nazi de turno. Lo más divertido de "El Profesor de Persa" es ver cómo el personaje se las ingenia para inventarse todo un idioma, memorizarlo y hacerlo creíble para el oficial. Se esfuerza, por la cuenta ...

Caren Pistorius es una joven madre que comete el error de pitarle en un semáforo a Russell Crowe. Éste le exige una disculpa que ella no está dispuesta a darle y aquí empezará la malvada venganza del chalado personaje encarnado por Crowe. Un regordete Russell Crowe al que no le gusta que le piten Esta película podría ser una mezcla entre "El Diablo Sobre Ruedas" de Steven Spielberg y "Un Día de Furia", el film donde Michael Douglas estallaba y arremetía contra todo aquel que no le agradaba o le molestaba. La primera es una muestra donde Spielberg ya dejaba claro de joven que sería un maestro y la segunda, es toda una peli de culto a mayor gloria de Michael Douglas en uno de sus mejores papeles.   Caren Pistorius y su hijo no saben el lío en el que se han metido.   En "Salvaje" la locura, histeria y desquiciamiento de Russell Crowe son completamente exageradas y sin ningún motivo. Sea lo que fuese que le pudo pasar al personaje, no hay absolutamente nada qu...

"Nomadland" ha sido la gran triunfadora este año 2021 en los Oscar. Frances McDormand es una mujer madura que lo ha perdido todo con la crisis económica y, tras haber enviudado también, decide vivir su vida como nómada viviendo en su furgoneta y recorriendo Estados Unidos.   Es una buena película, pero, en mi opinión, algo sobrevalorada. Sobre todo si la comparo con "Hacia Rutas Salvajes", la road movie que dirigió Sean Penn en 2007 con Emile Hirsdh como protagonista y de temática parecida. Para mí, la comparación resulta inevitable y "Nomadland" claramente sale perdiendo. "Nomadland" refleja bien la dificultad de adaptación al mundo tras el golpe de la crisis económica de 2008 y la lucha por subsistir, pero por momentos se me hizo algo pesada. "Hacia Rutas Salvajes" tiene mucha más conexión con la naturaleza, unos personajes más trabajados y una mayor búsqueda filosofal del sentido de la vida. Hacia Rutas Salvajes tiene un mayor encant...

Drama romántico de ciencia ficción escrito y dirigido por Mateo Gil. En el año 2084 la ciencia permite la resurreción de personas que fueron criogenizadas. Marc, el protagonista, tenía un cáncer terminal y decidió suicidarse para morir antes de que la enfermedad deteriorase su organismo con la esperanza de poder resucitar en el futuro. 60 años después, Marc se convierte en la primera persona en volver a la vida. El resucitado, interpretado por el actor inglés Tom Hughes.   Esta peli española rodada en inglés y con reparto internacional es algo así como 'el otro lado de la moneda' de "Abre Los Ojos" de Alejandro Amenábar ( podría ser una secuela o spin-off ), de la cual Mateo Gil es coguionista. Recordemos que en la cinta de Amenábar, Eduardo Noriega resucitaba también en el futuro, pero podía elegir: vivir la vida de esa época o vivir un sueño. Esta segunda opción era la elegida por Noriega. En esta "Proyecto Lázaro", el protagonista vive la vida de la época...

Este thriller de 2007 narra la historia real del terrible y brutal asesinato de Sylvia Likens, una adolescente estadounidense de 16 años víctima de secuestro, tortura, violación y asesinato en 1965.   En el verano de 1965 los padres de Sylvia (unos feriantes ambulantes) conocieron a Gertrude Baniszewski, una vecina a la que pidieron que cuidara de sus dos hijas, mientras ellos trabajaban en las ferias, a cambio de unos 20 dólares a la semana. Las primeras semanas todo fue bien con ambas niñas jugando con los hijos de Baniszewski. Pero una semana los padres se retrasaron un día en el pago y esto hizo que la Sra. Baniszewski llevase a las dos niñas al sótano de la casa para castigarlas. Sylvia rogó a la señora que no agrediese a su hermana pequeña y que le pegase sólo a ella. Durante varias semanas Sylvia fue brutalmente torturada y violada por Baniszewski, sus hijos y otros niños del vecindario, por increíble que parezca. Las torturas fueron tan bestias y macabras que prefiero no de...

De Dinamarca en 2019 nos ha llegado este perturbador drama familiar.   Annie (interpretada por la actriz y cantante danesa Trine Dyrholm) es una abogada de prestigio que vive en un casoplón junto a su marido, un reputado físico, y sus dos hijas. La estabilidad familiar da un giro de 180 grados cuando llega a la casa a pasar una temporada el hijo adolescente del primer matrimonio del marido. Sorpresivamente, la ambiciosa abogada seduce al chaval e inician un tórrida aventura sexual cuyas consecuencias serán devastadoras. La ambiciosa abogada y el chaval.   Sin duda estamos ante uno de los personajes más singulares de los últimos tiempos en la escena cinematográfica: el de la ambiciosa abogada, un ser egocéntrico, manipulador, cínico, sin escrúpulos ni remordimientos y que hará lo que sea necesario para salvaguardar su estabilidad personal y familiar. Un absorvente thriller psicológico que va atrapando al espectador.   La ambiciosa abogada y su cornudo marido. Película más ...