martes, 16 de diciembre de 2014

Algunas reflexiones 'seriales'

The Walking Dead y The Big Bang Theory son dos de las series más de moda y exitosas actualmente.
 
Pero no creo que sea yo el único que ha reparado en las cosas que voy a comentar:


¿Qué pasa en The Walking Dead con las estaciones del año? ¡¡Porque siempre es verano!! Los protagonistas siempre van de manga corta, nunca hace frío, ni nieva. Siempre luciendo músculo y tipo.
¿Cuánto tiempo habrá pasado desde que comenzó el apocalipsis zombie en el primer episodio de la serie hasta ahora? ¿Un año, dos? Tendrían que haber estado ya también en otoño, invierno y primavera... Pero nada de nada.
Será que el mundo de The Walking Dead es como el de Juego de Tronos, donde las estaciones duran muchos años. Que por cierto, en Juego de Tronos llevan diciendo desde el principio de la primera temporada que se acerca el invierno... Y ya ha acabado la cuarta y aún estamos esperando al tan temido invierno!!!

Aquí están los muchachotes sin pasar na de frío

Otro detalle de la serie de los zombies es que nunca se les acaba la gasolina!!! Siempre tienen el depósito lleno. Después de tanto tiempo con apocalipsis zombie ya tendría que estar requeteacabada la gasolina. Las refinerías de petróleo deben de seguir trabajando ellas solitas. Y lo mismo digo con las municiones de las armas!!! Siempre tienen o encuentran balas para las pistolas.

En la vida real jamás te ligarías a ese pivón, hermoso!!


The Big Bang Theory también presenta algunas cosas muy raras.

Sheldon y Leonard haciendo su ejercicio diario

Los chicos de Big Bang Theory no tienen ningún vecino!!!

Si mal no recuerdo, en todo lo que va se serie (7 temporadas completas y mitad de la octava), sólo apareció una vez un vecino: una chica pivón que ligoteaba con Leonard, pero después se marchó. En todos los capítulos que suben y bajan escaleras o están en el portal jamás jamás se encontraron con un vecino... Resulta no creíble. Ojalá tuviese yo esa suerte en mi edificio con los vecinos que no me caen muy bien jaja

¿Qué pasa? ¿Que el resto de viviendas del edificio están vacías? Claro, así se comprendería que la comunidad de vecinos no tenga dinero para reparar el ascensor. Pero en ese caso, si el resto del edificio está vacío... ¿por qué viven en una cuarta planta? Que se alquilen los pisos de la primera planta y se ahorrarían el subir las escaleras!!! Mucho saber de física cuántica, pero poco de lógica de la vida diaria.



Y con una estampa navideña de Dexter (sin duda, la serie número 1 en incoherencias, despropósitos y cosas no creíbles) os deseo una
  
FELIZ NAVIDAD - BO NADAL - MERRY CHRISTMAS - JOYEUX NOËL - BUON NATALE - FROHE WEIHNACHTEN

jueves, 20 de noviembre de 2014

Boyhood, una película única

Richard Linklater (el director de la maravillosa trilogía "Antes del Amanecer / Atardecer / Anochecer") ha hecho algo que, hasta ahora, creo que nadie había hecho: rodar una película durante 12 años. Y así poder rodar la historia vital de un niño desde los 8 a los 20 años.

Acostumbrados a ver a varios actores interpretando a un mismo personaje en filmes que transcurrren a lo largo de bastantes años, resulta muy singular ver como Mason, el niño protagonista, va creciendo con el avance de la película.



Boyhood es la plasmación en cine de la experiencia vital más importante en cualquier persona: su paso por la infancia, adolescencia y primera juventud; el desarrollo de su personalidad y las viviencias y experiencias que a todos nos marcarán en el resto de nuestras vidas.

Una película que tiene que ser considerada ya como obra maestra y como filme de culto y como toda etiqueta de relevancia que se le pueda colocar. Decir también que no sólo vemos crecer a Ellar Coltrane (el prota), sino también a Lorelei Linklater (su hermana Samantha en la ficción), la hija del director.


Ellar Coltrane es una persona única en el mundo: puede decir que su vida, su desarrollo vital desde la infancia hasta la vida adulta, ha sido filmada y perpetuada para siempre en una maravilla cinematográfica. Todos los actores están estupendos, e igual que me ocurrió con "La Vida de Adèle", Boyhood podría haber durado 3 horas más y la habría visto sin moverme del asiento.


Y la escena final de la película es simplemente genial. Mason, recién llegado a la Universidad e instalado en su habitación de la residencia, conoce a su compañero Dalton, su novia y su amiga Nicole y se va con ellos de excursión y terminan Mason y Nicole hablando de sus inquietudes y de sus reflexiones filosófico-vitales de aprovechar el momento y bla bla bla... porque en realidad no es más que una conversación trivial para tener algo de que hablar con alguien que acabas de conocer y te gusta mucho y no hay que ver más que las miradas que se lanzan.

Señores y señoras, esto es cine con mayúsculas y en estado puro.
 

miércoles, 29 de octubre de 2014

Corre, Lola, Corre

Corre, Lola, Corre (1998) es una película alemana con la que consiguieron la fama internacional el director Tom Tykwer y la actriz Franka Potente.




Lola (Franka Potente) es la novia de Manni, un delincuente de poca monta que ha perdido unos 100.000 marcos (la antigua moneda alemana, no de en los que se ponen fotos :P) de su jefe mafioso al dejárselos olvidados en el metro. Manni llama a Lola para pedirle ayuda porque si no entrega el dinero en 20 minutos será hombre muerto. Ella le dice que le espere y que conseguirá el dinero pidiéndoselo a su padre banquero.

Y así transcurre la película con Lola corriendo por las calles con su rojo pelo al viento y con la añadida originalidad de la película: 
Vemos la carrera de Lola tres veces. Y cada vez Lola se encuentra con la misma gente, pero va tomando distintas decisiones y haciendo diferentes cosas, con lo que el resultado final de cada carrera es distinto.

Es como si viésemos tres películas en una.

Película de culto original, recomendable y muy entretenida.

Una Lola muy dibujoanimada

Lola y su despistado novio Manni

¿Larry o Lana Wachowski en realidad imita a Franka Potente en esta película?

martes, 7 de octubre de 2014

Camaleónica Léa Seydoux

Léa Seydoux y Marion Cotillard son hoy por hoy las dos grandes estrellas femeninas francesas del cine. Tan solicitadas en Francia como en Hollywood.

A Léa Seydoux 'la conocí' realmente hace unos meses cuando vi "Sister" (2012), una película suiza con temática social al estilo de Ken Loach o los hermanos Dardenne. Fue la 'primera' película que vi de ella y me cautivó completamente, como actriz y como mujer. Es una actriz impresionante y un bellezón. Y pongo primera entre comillas porque en verdad ya la había visto anteriormente en "Malditos Bastardos" (2009), "Robin Hood" (2010) y "Misión Imposible 4: Protocolo Fantasma" (2011), sólo que aquí hace papeles secundarios y no había reparado en ella, y eso que en Misión Imposible sale bien guapa y sexy (espero que Léa me perdone...)

Tan guapa es Léa Seydoux como camaleónica cambiando de color de pelo, corte y peinados.

Veámosla:

 En la película que la lanzó a la fama: "La Belle Personne" (2008), pelo largo y negro.

Con 23 años en el Festival de Cine de San Sebastián en 2008: rubia y pelo largo y frondoso.

Con 25 años en un acto público en Milán en 2010: rubia con media melena y una chupa de cuero muy molona.

En 2010 en la premiere de la peli Somewhere de Sofia Coppola: rubia y con una mirada muy 'achinada'.

En 2011 en el Festival de Cine de Cannes presentando la peli de Woody Allen "Medianoche En París": castaña y pelo largo y con un look tan azulado como bonito.

Con 26 años en 2011 en la premiere en París de "Misión Imposible: Protocolo Fantasma": de nuevo rubia y dejando claro su papel de chica dura en la película.

En 2012 en la Berlinale presentando la peli "Adiós A la Reina": de nuevo castaña.

En 2012 en el Festival de Cabourg (Francia): pelo corto y azul (por exigencias del rodaje de "La Vida de Adèle").

En mayo de 2013 en Cannes presentando "La Vida de Adèle": otra vez rubia con media melena.

Con 28 años en enero de 2014 en una gala de premios: pelirroja con pelo recogido.

En 2014 en la Berlinale presentando "La Bella Y la Bestia": pelirroja y media melena.

En febrero de 2014 en los premios BAFTA del cine británico: espectacular pelirroja.

Y la más reciente, el 1 de octubre de 2014 en un desfile de Miu Miu: rubiaza guapísima.


Lo mejor de ella es que ha sabido convertir su diastema, lo que en un principio es un defecto físico, en una de sus señas de identidad. 

Y mis últimas asistencias a la Escuela de Idiomas a clases de francés me han sido muy útiles para aprender a pronunciar su apellido correctamente: Seydoux = [ Sedú ]

Feliz semana y os dejo con Leá y su sonrisa de malota en Misión Imposible.

miércoles, 17 de septiembre de 2014

La Teoría del Big Bang

Big Bang Theory es una de las sitcoms comedias más exitosas de la actualidad, sino la que más.


Pues va de que Sheldon, Leonard, Rajesh y Howard son cuatro jóvenes científicos que trabajan para la Universidad como investigadores... shhhh (que no me escuche Sheldon... Howard es "sólo un ingeniero").
Leonard y Sheldon comparten piso y en el de enfrente vive Penny, una aspirante a actriz que trabaja de camarera y de la que Leonard se enamora. A lo largo de las temporadas se incorporan Bernadette (la novia de Howard) y Amy (la "novia" de Sheldon).
Y entre los dos pisos, el rellano, las escaleras del edificio (el ascensor no funciona: esa comunidad de vecinos debe estar en bancarrota!), la Universidad y el restaurante donde trabaja Penny transcurren prácticamente todas las tramas.

La serie está muy bien, engancha desde el principio sobre todo gracias al personaje de Sheldon Cooper, excéntrico, soberbio, maniático, hipocondríaco y un interminable etcétera. Si digo que es el personaje televisivo más divertido de la historia de la tele, no me quedo corto.

¡Zas, en toda la boca!

La serie tiene bastantes paralelismos con Friends: los dos pisos uno frente al otro; la relación Leonard - Penny es igual a la de Ross - Rachel; personajes excéntricos: Sheldon aquí, Phoebe en Friends; y alguna trama capitular copiada a Friends: como por ejemplo cuando Ross hacía una lista con los defectos y virtudes de Rachel, algo parecido hace Leonard con Penny.

Muy divertida serie, todos y todas a ver Big Bang Theory!!!

sábado, 30 de agosto de 2014

Irreversible

Irreversible es otra de esas películas 'raras' y polémicas. Dirgidia por Gaspar Noé, argentino afincado en la France.

 

Irreversible es la historia de una venganza. Marcus (Vincent Cassel), su novia Alex (Monica Bellucci) y Pierre (Albert Dupontel), un amigo y ex-novio de Alex, están de fiesta. Pero Alex decide marcharse sola a casa y en el camino sufre una brutal violación y agresión. Entonces Marcus y Pierre emprenden la búsqueda del violador para cobrarse su venganza.

La película creó polémica en su estreno allá por 2002 por la explicitud y crudeza de dos secuencias: un asesinato y la mencionada violación. Para mí la más desagradable de las dos fue la del asesinato, demasiado claro y explícito. El filme también tiene como característica que la historia está contada al revés, en línea cronológica inversa. Lo que al principio puede parecer lioso y rollo, según avanza la película se va haciendo interesante y vamos entendiendo mejor las escenas anteriores una vez que se va viendo lo que pasó antes cronológicamente.

La polémica, larga y famosa escena de la brutal violación.


Irreversible es también una de las siete películas que han hecho juntos Vincent Cassel y Monica Bellucci. No me extraña que acabaran liándose y casándose.

Para mí una buena película, sobre todo por el original montaje en cronología inversa. La recomiendo advirtiendo de las dos secuencias desagradables.

viernes, 8 de agosto de 2014

Como Locos (Like Crazy)

Esta es otra película indie que analiza y retrata muy bien las relaciones amorosas. Otra maravilla al estilo de "Blue Valentine" o "500 Días Juntos".


Felicity Jones y Anton Yelchin la protagonizan ambos cumplen muy bien con su tarea. Jennifer Lawrence tiene también un papel secundario.

Anna (Felicity) es una chica inglesa que está estudiando temporalmente en Estados Unidos. Ahí conoce a Jacob (Anton), un chico americano con el que empieza la relación amorosa. Ella decide quedarse en USA tras finalizar su visado para poder estar más con su churri y por esto finalmente la deportan para Inglaterra sin que pueda volver a los iuesei. A partir de ahí veremos cómo va evolucionando su relación a distancia, con idas y venidas.

Una película que narra la relación amorosa sin estridencias, sin empalagamientos, con naturalidad y realismo y con una banda sonora estupenda: buenas canciones y buen score del pianista Dustin O'Halloran.

Anton Yelchin a la chita callando se ha ido convirtiendo en un actor destacado y a seguir, con papeles interesantes en películas con personalidad: "Gente Poco Corriente" (2005), "Alpha Dog" (2006), "New York, I Love You" (2009), "El Castor" (2011) o "Sólo los Amantes Sobreviven" (2013). También se ha dejado ver en pelis comerciales como "Terminator Salvation" (2009), el reboot de "Star Trek" (2009) y el remake de "Noche de Miedo" (2011). Actor nacido en San Petersburgo, de padres rusos, pero crecido en Estados Unidos.

Y la guapa Felicity Jones fue para mí el gran descubrimiento de esta película. Descubrimento para mí y para el mundo del cine, porque con ella su carrera empezó a despegar. Está genial en la peli, dan ganas de comerla a besos. Actriz inglesa nacida en 1983. Su última aparición ha sido el la segunda parte de "The Amazing Spider-Man", donde tiene un muy breve papelito.


Peli recomendable 100 %


viernes, 18 de julio de 2014

La Vida de Adèle

"La Vida de Adèle" nos cuenta cómo su protagonista (la del título) va descubriendo sus inquietudes en la vida y su sexualidad desde su etapa en el instituto hasta la madurez adulta. Adèle (Adèle Exarchopoulos) conoce a Emma (Léa Seydoux) en un garito gay y ahí empezará una historia de amor muy bien contada, que por la buena narración, me recordó a "Blue Valentine", sólo que aquí pues es un amor homosexual. Calculo que a lo largo de toda la película pueden discurrir unos 5 o 6 años en la historia que se nos relata, y como las dos protagonistas van evolucinando en sus vidas y en su relación, entre ellas y con la demás gente: familia, amigos, compañeros, etc.

Las tres horazas de la película no se hacen pesadas PARA NADA!! Es más, a mí aún me quedaron ganas de haber visto más escenas en toda la historia, que está contada de tal manera que transmite un realismo que emociona: desde la felicidad más grande al dolor más desgarrador.

Destaca la cantidad de planos cortos que hay de las actrices, sobre todo de Exarchopoulos, y la atención que se da a escenas cotidianas como comer a la mesa unos espaguetis. La película llama también rápidamente la atención por las explícitas escenas sexuales entre las dos actrices. Es imposible no excitarse viéndolas. Durante el rodaje y posteriores premieres y presentaciones de la película, las actrices y el director parecían llevarse bien y que todo era "buen rollito". Pero después de que la película ganase la Palma de Oro en el festival de Cannes, Léa Seydoux hizo unas declaraciones donde decía que el rodaje había sido una pesadilla y que las dos actrices habían sufrido mucho por culpa de las jornadas maratonianas de rodaje, las excesivas repeticiones de tomas y la violenta actitud del director Abdellatif Kechiche. Adèle Exarchopoulos también corrobora las palabras de Léa Seydoux.
Por su parte, el director contraatacó argumentado que Léa Seydoux miente y que es una "niña malcriada y arrogante"...  Vamos, que no sé cómo acabaría la cosa...


 La escena que dura unos segundos y de la que se tuvieron que hacer más de 100 tomas

 Cuando las chicas aún se "llevaban bien" con el director

 
Las dos mozas conociéndose en el bar

Es una vergüenza que Exarchopoulos y Seydoux no hayan estado nominadas para los Oscar. Son de las mejores interpretaciones de ese año claramente, incluso deberían haber ganado en vez de Cate Blachett y Lupita Nyong'o. En mi opinión es la relación amorosa mejor interpretada que he visto yo en una película.

Película estupenda. Las tres horas más amenas del cine.

viernes, 27 de junio de 2014

Hannibal, la serie


Hannibal es la serie precuela de las películas del Dr. Hannibal Lecter, intrepetado en ellas por Anthony Hopkins. Aquí le da vida el danés Mads Mikkelsen.

La serie nos cuenta la vida del Dr. Lecter antes de ser descubierto y encarcelado, es decir, antes de lo ocurrido en la película "El Dragón Rojo" (2002) (bueno, y también la serie va después de lo que ocurría en la película "Hannibal: El Origen del Mal" (2007)).

Will Graham (Hugh Dancy en la serie, y Edward Norton en "El Dragón Rojo") trabaja para el FBI ayudando a atrapar asesinos en serie, pero cuando la cosa se complica mucho con uno, acaban solicitando la ayuda de un prestigioso psiquiatra: el Dr. Lecter.

La serie recuerda bastante a CSI, en cada capítulo suele aparecer un muerto y hay que descubrir al asesino. Por la atmósfera, la luz, su fotografía y los monstruosos asesinatos que aparecen, la serie me recuerda a la película Seven. En general, y tras ver sólo la primera temporada, no me ha acabado de enganchar, se me hizo algo pesada. Así que la segunda temporada quedará de momento aparcada.

A destacar, eso sí, Mads Mikkelsen, un actor con unas expresiones y una mirada únicas. Perfecto para interpretar al psicópata Hannibal Lecter y en general a cualquier villano. A Mikkelsen lo conocemos por películas danesas como "Después de la Boda" (2006), "La Caza" (2012) o "Un Asunto Real" (2012) y ya lo hemos visto en pelis americanas como "El Rey Arturo" (2004), "Furia de Titanes" (2010) o "Los Tres Mosqueteros" (2011) y fue también el villano en la de James Bond "Casino Royale" (2006). También aparece en la serie Gillian Anderson como la Dr. Bedelia Du Maurier, la psiquiatra del Dr. Lecter. Y es que los psiquiatras pues también van al psiquiatra.

 "Cocinando a la plancha los sesos de Ray Liotta"

Hannibal nos es presentado en la serie como un eminente psiquiatra y con altos conocimientos gastronómicos, que ya los quisiera hasta el mismo Arguiñano. Un tipo frío, distante, calculador, mentiroso, pero con el total respeto del mundo profesional: sus colegas médicos y el FBI. Tan buen concepto tienen de él, que ni por la cabeza se les pasa que él es en realidad el asesino que andan buscando.

 "Dr. Lecter, tengo doble personalidad: soy Raymond Langston y Jack Crawford?"

Curioso el personaje de Laurence Fishburne: Jack Crawford (Scott Glenn en "El Silencio de los Corderos y Harvey Keitel en "El Dragón Rojo"). El Jack Crawford de Fishburne es igual al Raymond Langston que hacía en CSI Las Vegas (otra cosa por la que esta serie recuerda a CSI).

lunes, 9 de junio de 2014

Léa Seydoux & Sister


Creo que Léa Seydoux es la actriz francesa del momento. Nacida en París en 1985. Guapa, pecosilla, con mirada singular y penetrante y con buenas dotes interpretativas.

Empezó a hacerse conocida internacionalmente con pequeños papeles en conocidas películas como "Malditos Bastardos", "Robin Hood" de Ridley Scott, "Misión Imposible: Protocolo Fantasma" o "Midnight In Paris" de Woody Allen. Pero la película que la ha llevado al estrellato ha sido la francesa "La Vida de Adèle", que espero ver próximamente a pesar de sus tres horazas.

"Sister", de 2012 y dirigida por la franco-suiza Ursula Meier, es una de sus últimas películas. En España optaron por "traducir" al inglés el título francés original: "L'Enfant d'en Haut", para eso que le hubieran puesto "Hermana" o "Hermana Mayor", pero una palabra inglesa tiene más gancho!!
La peli nos cuenta como Simon, un crío de doce años, vive con su inmadura hermana mayor Louise en un pequeño pueblo montañés de los Alpes junto a una lujosa estación de esquí. Simon va todos los días a la estación a robar los esquís de los turistas y revenderlos después para 'mantener' a su familia.

  
Muy buena película, con unos personajes protagonistas muy trabajados. Me dejó gran sabor de boca Por la temática social (clases sociales bajas, problemas económicos, desempleo, rumbo perdido en la vida...) recuerda a las pelis de Ken Loach, Mike Leigh o los hermanos Dardenne. Gillian Anderson (la Scully de Expediente X) tiene un pequeño papel. El film guarda también una sorpresa final sobre la relación entre los dos hermanos.

Últimamente ya prefiero ponerme a ver una peli sencilla pero con un gran argumento, que una superproducción hollywoodiense con mucho continente pero casi siempre con poco contenido.



Y hoy también me toca felicitar a mi querida Natalie, porque hoy cumple 33 años.

Así que HAPPY BIRTHDAY! o JOYEUX ANNIVERSAIRE!, que ahora vive en París de la France.

lunes, 12 de mayo de 2014

Vikingos

Al igual que los zombis, parece que los vikingos también están de moda.

Cuando saqueamos no dejamos títere con cabeza

La serie trata sobre el vikingo Ragnar Lodbrok (que existió realmente y vivió en los siglos VIII y IX) y sus aventuras con sus compañeros de su poblado escandinavo. La primera temporada son sólo 9 capítulos. 

Los seis primeros episodios tienen un misma trama argumental: Ragnar convence a varios compañeros para navegar hacia el oeste con la certeza de que encontrarán nuevas tierras para saquear, desobedeciendo así las órdentes del jefe del poblado, el malvado Conde Haraldson, que ordenaba viajar hacia el este. Esta falta de obediencia traerá consecuencias. 

Los capítulos 7, 8 y 9 son independientes y tienen trama distinta.

La serie está bien, entretiene, sobre todo los seis primeros capítulos. Lo que sí me llamó la atención es lo rápido que avanza el desarrollo de la trama. Igual dicen: "¡Vamos hacia Inglaterra!" Y casi en la escena siguiente ya están allá, y casi en la siguiente ya están de vuelta en Escandinavia. Al igual que Spartacus, tiene bastante rigurosidad histórica, y con el título no se complicaron mucho: "Vikingos" y listo!! Los actores no son conocidos excepto Gabriel Byrne, que interpreta al codicioso y maloso Conde Haraldson.

Yo soy Ragnar Lodbrok y esta es mi churri Ladgerda, que a veces se parece un poquitín a Scarlett Johansson


Ya veremos que nos deparará la segunda temporada.

lunes, 28 de abril de 2014

House Of Cards


House Of Cards o 'castillo de naipes' es una serie que me animé a ver por recomendación de una amiga mía muy aficionada a las 'discusiones políticas y arreglos de mundo en mesa de bar'. Que conste que empecé a verla con el resquemor de que el tema del politiqueo no me suele interesar. Pero según avanza la primera temporada la serie se va haciendo a si misma, se va asentando y engancha rápidamente.

Kevin Spacey es el congresista Francis Underwood, un tipo corrupto, manipulador, mentiroso, mezquino, sin escrúpulos... En fin, todos los peores adjetivos que se le puedan aplicar a alguien. Hasta Walter White parecería un aficionado a su lado :P

Y su mujer Claire (Robin Wright) no se queda corta, un matrimonio de tal para cual y con tanto cinismo que hasta incluso no les importa ponerse los cuernos mutuamente.


Kate Mara es Zoe Barnes, una joven periodista muy espabilada dispuesta a hacer lo que haga falta para progresar en su profesión y conseguir exclusivas.

Una serie muy buena, que tras unos tres o cuatro primeros capítulos de introducción, engancha rápido. Aunque, a diferencia de Breaking Bad o Dexter (donde el espectador acaba empatizando con el protagonista malvado), en House Of Cards las simpatías del público por el personaje de Kevin Spacey no son muy grandes, por lo menos las mías.

 Ojito conmigo, que soy más malo que Rajoy y la Merkel juntos.

domingo, 6 de abril de 2014

Stockholm: una maravilla


Tenía grandes expectativas con esta película por las buenas críticas leídas y por la temática. Y me ha satisfecho plenamente.

Podría decirse que Stockholm es algo así como un "Antes del Amanecer a la española", salvando las distancias, evidentemente. No tiene la frescura ni la espontaneidad de los diálogos de la película de Richard Linklater, pero tampoco lo pretende. Stockholm se parece a la película mencionada en el tema 'chico conoce chica' y el pasar la noche juntos parloteando y conociéndose. Pero Stockholm va más allá y a mitad de película da un giro de 180 grados y lo que parecía de una manera acaba siendo de otra... y hasta aquí puedo leer, como diría Mayra Gomez Kemp, para no hacer spoilers (si es que no lo he hecho ya....)

Los dos protagonistas están muy bien, fantásticos. Javier Pereira ya lo tenía conocido por "Al Salir de Clase", y Aura Garrido está convirtiéndose en la mejor actriz joven española de la actualidad. Debutó como actriz en los últimos episodios de la tercera temporada de "Física O Química" y ya ahí me fijé en ella: potente, fulminante y enigmática mirada, lo que le van bien para hacer papeles de malota, que era lo que hizo en esos capítulos de "Física O Química". En Stockholm está genial.

 Con esta mirada consigo lo que quiero

Película estupenda y recomendable a todo el mundo. En España se hacen películas buenas, malas y regulares, como en todos los sitios. Y esta es muy muy buena. 

Película muy didáctica para aprender a ligar
 

domingo, 16 de marzo de 2014

Breaking Bad y Walter White Vs. Dexter Morgan


Terminé esta semana de ver Breaking Bad. Una serie espectacular, impresionante, de las mejores que he visto en mi vida. Con unos actores que están estupendos todos en sus personajes.

Lo que más me ha sorprendido de esta serie es que está estructurada en sus 5 temporadas claramente como si fuese una película: 

- Introducción: la primera temporada de 7 capítulos.
- Desarrollo: segunda, tercera y cuarta temporada.
- Desenlace: quinta temporada.

Breaking Bad "es una película dividida en 62 partes", que es el número de sus capítulos.


¿Y por qué contrapongo al sr. White con Dexter? 

Pues porque Dexter es un tipo con unos instintos asesinos innatos que no puede evitar y que los canaliza matando sólo a supuestos culpables que se fugaron de la justicia. Y Dexter es presentado en su serie como un personaje ejemplo de lo que es ser un asesino o representante del mal. Y también se nos presentaba como representantes del mal a los adversarios de Dexter a lo largo de la serie: el asesino del hielo, el despellejador, Trinity, el asesino del apocalipsis, etc.

Pero como ya dije hace unas semanas, que Dexter era una serie que no tenía ni pies ni cabeza. Breaking Bad sí tiene pies y cabeza, y muy bien puestos.

Walter White acaba siendo un ejemplo perfecto de lo que es una persona malvada. A lo largo de la serie vemos como un hombre humilde, honrado y que trabaja como profesor de instituto y como empleado en un labadero de coches; cuando recibe la terrible noticia de que tiene un cáncer muy grave, le da un vuelco su vida y acaba convirtiéndose en una persona sin escrúpulos, capaz de todo, de lo que haga falta caiga quien caiga para logar salvarse y conseguir sus objetivos.

Breaking Bad también tiene algunos de los momentos más brutales que he visto en una serie o película, sobre todo en la última temporada, con algunos asesinatos muy muy muy duros, donde aparecen personajes de la peor calaña que hacen parecer bueno a Walter White.

A destacar también sus dos actores protagonistas: Bryan Cranston, un actor de larga trayectoria, pero que ha alcanzado con Breaking Bad la gran fama. Y Aaron Paul, joven actor que ha logrado el éxito con su personaje de Jesse Pinkman, un joven adicto y que trapichea con drogas, pero con un buen corazón, aunque acabará cometiendo delitos graves llevado por la inercia de su relacion con el sr. White.


Una serie impresionante y de visión obligada. Les dejo con Los Cuates de Sinaloa: 

La canción de Heisenberg: